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关于莉莉周的一切

故事发生在田园风景广袤幽静的彼端,某地的小城。莲见雄一(市原隼人饰)和他的母亲,继父和继父带来的弟弟共同生活,同班的星野修介(忍成修吾饰)和他同在剑道部社团,两人是要好的朋友。暑假时,两人还随同社团一起去冲绳旅游。可是,他们的友情在旅行后开始了变化,星野的脾气日加粗暴,彻底脱离了过去的朋友们,升上中二的时候,星野开始以欺负莲见为乐。
   上了二年级,莲见没有理由的默默忍受着星野的霸道欺负,性格变的自闭孤僻。在他的小小心灵里,世界以闭塞孤独的印象出现在他的眼前。他在喜欢的歌手“莉莉周”的歌声里寻求安慰,习惯于在莉莉的BBS里和人交流沟通,在这个虚拟世界里最和他交好的,是一个叫做“青猫”的ID。
 学校和家庭让莲见难以忍耐的事情越来越多,他和青猫倾诉的话语愈加痛楚,而青猫的日子也不好过,于是他们互相安慰,彼此温暖。12月,莉莉周的演唱会开始的日子是他们约定的见面时间,握着LIVE HOUSE的票,莲见在现实和虚构的交叉点,艰难的寻找青猫,寻找他那个安稳明亮的梦想。
■关于《ALL ABOUT LILY CHOU-CHOU》
 从2000年4月开始,岩井花费三个月的时间,以网络论坛的人群交际为题材,写下了名为《关于莉莉周的一切》的长篇小说。据说岩井主要是从自己的主页——“圆都”里得到的灵感,他经常在“圆都通信”这个BBS里化身普通ID参与并观察着网络世界,小说的第一章到第六章,全部是用各个论坛的帖子组合而成,改编成电影时,岩井也大量使用了网络上的真实事件。通过话题的谈论来接近事实的核心,静静描述论坛的兴盛和荒凉,人情的凝聚和散去,小说和电影都有不露声色,让观者在最后凌空而起的特点。为了照顾已看过小说的观众,岩井改变了电影里的事态发展,从而使影片具有了更大的故事性。
  摄影条田升曾与岩井合作《四月物语》,片中细腻温柔的光线和含蓄优美的镜头风格吸引了许多观众。主演忍成修吾是日本TBS电视的当家偶像,被评为“安静而神秘的可爱少年”,他过去的影片记录是《临近天国的男子》。伊藤步曾在《燕尾碟》里扮演凤蝶,那个蜕化和成长里的倔强少女令诸多观众印象深刻,后来她又和CHARA,YUKI(日本乐队JUDY AND MARY的主唱)合作组团MEAN MACHINE,电影作品有《妖怪传》,在音乐和电影两方面都有着超强的天赋。

■关于小林武史

  出生于1959年的小林首先是一个世界级的指挥家和音乐家,最擅长的是大型管弦交响乐的创作。其次他又是日本流行音乐界的著名监制,和小室哲哉同是日本POP MUSIC的齐名人物,直接引导了日本乐坛1995年的百花齐放和监制制度的盛行。MR CHILDREN是他监制成功的第一支乐队,以高亢而充满生命力的音乐风格而著名,而他最成功的MY LITTLE LOVER乐团则取得了单曲连连打破百万销量的佳绩,主唱AKKO(小林后来的妻子)的天籁声线也成为音乐界的一大传奇。对于电影音乐来说,小林唯一的一次出手是1996年的电影《燕尾蝶》,主题音乐气势宏大,爵士、摇滚、灵魂与正流交响乐一并揉合,片中“南海姑娘”和“ON THE WAY”的歌声让人无法忘怀,后来被制作成原声碟时放弃了人声部分,却更加体现了小林创作的初始意图,强烈的理想主义色彩和悲剧感使人动容。也因为《燕》片的SOUND TRACK如此成功,女主角CHARA也随之踏上了日本乐坛。这次的作品以BGM为名,也可以说是一个乐曲群,从音乐响起的片刻,少年周围发生了一系列的事件,几乎全片的叙事是承音乐之始终而进行,登场人物和剧情的发展,无不受到音乐的隐性支配。关于影象和音乐的配合,小林又一次让我们见识到何谓电影的缠绵。
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■关于岩井俊二

  作为日本新电影运动主将之一的岩井,作品中始终洋溢着对纯真梦想的追求,对现代社会的忧患思索,特别是在亚洲,他对情感细微之处的出色把握和他的作品中多样化的影象风格使他被广大观众所深深喜爱。成名作包括短片《烟花》、《梦旅人》,长片《情书》、《爱的捆绑》、《四月物语》和《燕尾蝶》等。在1998年后,他一直没有推出新作,关于他的消息只有一个名为“Y2K”的电影计划,据说将由他和杨德昌共同完成一个科幻新作却一直没能推出。

  关于岩井,我们还能多说什么呢?去看藤井树的忧伤甜蜜和最后的呼唤吧,去注释烟花里少年青涩的困惑和奔跑吧,去凝望那些“圆盗”们如同蝴蝶,缓缓飞升的梦想和纤弱美丽的命运吧——请关注他,也关注他带给我们的,卑微而不停顿的,两个小时的黑暗与错觉。
水哗啦啦,寂寞说话,阡陌无华,南方暗哑,伤春有时,茫夏无终~

也许在我们传统的观念里,写十四五岁少年的故事理所当然是对青春的赞歌,再加上《情书》的名头实在太大,所以电影节上用“豆蔻年华”这个名字,多少使观众产生了一点错觉,以为又是一部岩井俊二式追忆似水年华这种唯美的电影。但事实证明并非如此,还是它原来的名字“关于莉莉周的一切”更能包容导演所想讲的话。

  其实莫不如说是一部二十一世纪初的“青春残酷物语”,相对于大岛渚在上个世纪六十年代的作品,这个故事更加令我们触目惊心,因为在我们中国九十年代也出过这么一部内容上有一定相近之处的杰出电影《牯岭街少年杀人事件》。这样不约而同的选择多少有些让我们的心头不禁惶惶然,青春真的不再是单纯而美好的了吗?这一切又是由谁造成的?

  每看完一部好的电影,我经常会产生一种恍惚的虚脱感,一种对自己真实生活状态的怀疑,一种对自己所追求的价值的质疑。或者,这正是电影真正令我着迷的地方,使我在某种程度上保持着清醒,虽然很难说这种清醒给我带来更多的是快乐还是痛苦,但是我想我愿意这么清醒着,不至于陷入不自觉的麻木。

  自我的崩溃

  青春的痛苦往往来自于过于敏感甚至是超出常人的悟性。星野绝对是个聪明优秀的孩子,但这也完全不能和无忧无虑对等,他承受的压力也许远比普通孩子要多的多。一个人从孩提时代开始接受家长、社会的教育一直成长到少年终于要渐渐形成自己对这个世界的看法,在这个成长的边缘时刻往往会面对一次对成人世界信心的崩塌。这个过程和导致的结果因人而异,而一个聪明敏感的孩子很可能因为苦苦追寻没有答案而走上极端。星野在经历了家庭的破碎、体验了生命的无常之后,过去一直在他身体里面支撑着整个精神世界的某根弦,承受了过多的张力之后在一个突然的时刻、无征兆的,断裂了。这完全摧毁了星野正常的人格,毁掉雄一的CD让他在众人面前自慰、逼迫同班女生卖淫、指使手下强暴久野这些种种几近变态而可怕的行为,是他对这个世界失去信心之后无知的反击。他内心的痛苦比任何一个人更甚,只要看他在荒凉的旷野上穷尽全身力气但仍然无济于事的呐喊就能感觉到那份绝望了。

  星野的突变自然影响了雄一,他几乎将比自己优秀许多的星野看作一个偶像。所以星野的崩溃也同时使雄一崩溃,只是他的崩溃是内在的、无声的、缓慢的,这也意味着一种更强的爆发正在酝酿。雄一是个善良的孩子,但是性格十分内向而造成无力的懦弱。所以他试图帮助被迫卖淫的女生结交男友而不会自己挺身而出,他在久野被人撕打强暴时痛哭流涕而不能上前制止,但就像看着轱岭街里的小四,我们知道一切不会就这么结束,太久的沉默终究会有惊人的爆发。

  成人世界的缺失

  在这部电影里,成人世界的概念十分模糊,不再像以往一样对未成年人具有不可低估的影响力。女性角色相对而言还是正面而善良的,只是对孩子的成长无能为力。星野的母亲年轻美丽,但显然她只能在生活上照顾星野而对他的内心世界无法了解。年轻女老师在雄一学习成绩大幅度下降时也只能说“作为老师我只能鼓励你加油”,而不能帮助解决任何实质性的问题。也许问题就在于是心理上的问题而不是实质性的问题。

  至于父亲角色则完全缺失,雄一是随着母亲再婚跟到新家庭的,连姓也改变了,这不能说对他没有影响。而星野的家庭也看不到父亲,只从别人的嘴里模糊地提到一句他们家的工厂被火烧了家就散了,父亲也许离开了家,也许承受不住失败自杀了也是有可能的。这不禁让我想起《搏击俱乐部》里布拉德·彼特坐在澡盆里对爱德华·诺顿说的话:“我们都是被女人养大的,再找一个女人就可以解决问题了吗?”可见成长的问题是存在于整个人类社会的。至于片中出现的两个中年男人则都是道貌岸然、接受女中学生援助交际的猥琐形象,这样的成年人你让孩子怎么去信任?

  莉莉周到底代表什么?

  莉莉周或许是虚幻或许是真实,“以太”则是虚拟的真实世界。莉莉周是雄一他们在“以太”的世界里寻找到的寄托,仅仅是一种寄托,因为没有别的可以寄托。而“以太”的真实是对现实世界强烈的讽刺,不存在的世界成为少年拼命去捍卫的真实,存在的世界却只剩下虚伪和绝望。而少年只是因为还没有来得及被成人世界同化而敏感地感受到了这一切,他们的反抗或者是抛弃最终都是以伤害自我为结束,对莉莉周的信任和追求越是狂热,对现实世界的失望就越深,也可以反过来说是对现实世界的失望导致他们狂热地追求莉莉周这一被虚幻至神话的形象,所以这注定了是一场悲剧。

  莉莉周是什么?是一望无际的蓝天下绿得鲜艳的稻田,雄一站在齐腰的稻田里聆听他对世界的希望;是无垠的天空里自由飞翔的红色风筝,少女对着风筝说我想飞到天上去;是朦胧而明亮的光线下,久野手中流淌出来的钢琴曲,久久在耳畔回响挥之不去;是少年对整个世界最初和最美的愿望。

  好的电影带给我们更多的往往是悲伤而不是快乐,因为悲伤是更长久更具穿透的一种力量。我不能忘记那明亮的蓝色天空,不能忘记那安静的稻田,更不能忘记插入青色苹果的刀上流淌下来的鲜血。也许星野倒在人群中的时候我们的心里是有微微的快感的,但马上更占上风的感情是愤懑,任何一个少年都不应该以如此极端的方式被迫离开这个世界。成人世界从来没有理会过他们的呐喊。

  究竟是谁杀了那个男孩?电影只能提出问题而不能回答和解决问题,能够做到这一点的永远是我们自己。

[ 本贴由 子妍 于 2004-10-17  01:40 PM 最后编辑 ]
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关于《关于莉莉周的一切》和德彪西的音乐

什么是印象主义?有一天我突然问自己这么一个问题。

绘画,雕塑,或者,德彪西的音乐。

但是我想不出一个可以转变成文字的具体概念。于是去查书,书上也没有概念可给,只是笼统地说,色彩、光线、音响、音色,追求在疾驰的瞬间印象中刺激感觉,满足感觉并使之陶醉。

“2000年,十四岁,灰色年代”,四个少年,如同四种旋律,四个色块,在100分钟内平行,交错。在光晕中,岩井俊二所偏爱的,精致的麦田中的少年,带着象征封闭的耳机,心灵在所谓的“苍穹”中游荡,“我想飞,我想飞”,十四岁少年的轻盈的躯体和灵魂像风筝一样,最后,“下堕!下堕!下堕!”少女的血浸红泥土,幻化成袅袅残烟中的晚霞。扎在青苹果上的刀则是最后希望的破灭。“对我来说只有莉莉是真实,只有苍穹是自由”。少年眼中的真实与自由不过是遮蔽残酷现实的幻镜被打破之后的困顿与逃亡,暴戾、软弱、自残、死亡,不同的选择,相同的困惑。仿佛与成年人的世界隔绝,又与那里息息相关,没有《大逃杀》般的戏谑与露骨,成年人只是些充满了莫名其妙的客气的口吻的人,不是漠不关心,只是不得要领,只能任由他们自生自灭。那么,岩井俊二拍摄的这部电影是youngster’s movie吗?

“德彪西的钢琴音乐作为一种人性,一种不是总是沉溺于情绪的波浪中的声音,而是消失在它诞生的那一刻”。“他的音乐是半封闭的,关于内心的作品”。我刚开始听德彪西的时候,感觉那钢琴声都是色块,一个个的音。别的钢琴都是旋律的流水,可德彪西却像下的雨,滴到这里一些,那里一些。在空旷的原野中细雨的冥想。印象主义的音乐本身是轻视轮廓、消解结构的,但是音符最终还是需要连接。

电影中的连接是通过莉莉周,一个虚拟的人物,是她把四个少年紧紧地连接在一起,就像一个固定的旋律变幻在四种节奏中,这样才能在现在、过去、现实、网络中充分展开故事。莉莉周本身其实并不重要,重要的是给电影提供了一个“谜”。结构对电影来说是不可或缺的,不能完全没有顺序和重点。《关于莉莉周的一切》简单说是三段式的结构,现在—过去—现在。若论结构,《情书》比《关于莉莉周的一切》更加复杂,不同空间同不同时间的并行发展。但是《情书》比《关于莉莉周的一切》容易理解地多。这和这个故事本身具有更多的多义性和模糊性有关。和情书清晰的发展不同,在这部电影里面,导演似乎有意识地在将人物的轮廓模糊化。电影很多时候是在描述这个人物瞬间的状态,描述反复出现的麦田,闪动的电子屏幕,群鸟,风筝。在节奏变化上,空寂与嘈杂相交互,静止与运动相更迭,缓慢的第一部分发展,表现出主人公灰色时代的痛苦。而中间回忆部分的发展,明显快于前后两块的“灰色时代”部分,体现“桃红色”时代的欢快与轻松。而重要的中间冲绳一段当中,是全DV拍摄,用粗糙的手法抓取细节,用突兀昭示人物性格的重大变化,古老的日本民歌,诡异的曲调象征了不可抗拒的命运的力量。后来仓库施暴一段的DV运用把整个情绪激发到顶点。在后来少女津田自杀的一段,多景别富于流动性的切换,把死进展到只余凄美而无愤怒的境地。

电影的开始提到德彪西的《芭蕾舞姿》,他的音乐的标题通常在它们完成之后被加上去的,对于对它们的鉴赏并不总是必要的,你只需要关注颜色和有韵律的时间。在少女津田忍受屈辱之后,向莲见发泄的时候,德彪西第一部前奏曲的第八首的钢琴曲响起,“古老的音响像水晶般的诗”,少女冲入河中,音乐仿佛在一旁默然地旁观,无奈而略带惆怅的心绪,悲天悯人。童声合唱有两段,第一段表现追忆中的美丽,第二段则是于美丽当中的残酷。而在仓库施暴一场中,绵密晶莹的钢琴声更同暴戾的噪音当中得到更大的张力,如同唤醒每个人体内埋藏的少年时代的愤怒和绝望。

钢琴是岩井俊二最常用的配乐手段,在他重要的作品从《PICNIC》,《情书》,《四月物语》,钢琴音乐都起到重要的作用,而最近的《关于莉莉周的一切》,钢琴和德彪西更成为电影的一部分。在影片的最后,少女久野带着帽子和伤痕坐在钢琴前,忘我地弹奏德彪西的时候,仿佛也在绝望地昭示:惟有音乐真实。我不能说岩井俊二的电影是印象派的电影,但是我相信岩井俊二一定认为他的作品同德彪西的音乐存在着某种联系,也许就在于他们共同的一种冥想式的创造吧,都同时向梦幻般的世界寻求题材,德彪西向着《午后牧神》这样的诗,岩井俊二向着诗一般的少年世界。德彪西用音符来表现出光线、色彩、流动,岩井俊二则用光线、色彩、运动、音响当然还有音乐来试图达到同与德彪西同样的境界。

“克劳德.德彪西是一代深受到浪漫主义的影响而后又破坏颠覆它的作曲家,诗、视觉艺术、音乐被他融入到一种新的综合体中。”德彪西的音乐“崇尚和声进行和色彩效果,消灭了旋律”。如辛丰年所说,德彪西是新鲜的,一百年之后仍然是新鲜的,因为从他的音乐当中得到的诗意和无穷的思绪。岩井俊二的电影有美丽的光,他在抒情的空镜头与轻灵的运动镜头之间自在地优游。他的叙事镜头充满与众不同的跳跃、摇晃、同景别切换,但是却让人感觉非常的流畅、洗练,他有一个艺术家应有的那种自信与感觉;他的电影在群体戏处理的时候非常有特点,同期音响的运用、镜头的运动和场面的调度将气氛烘托地恰倒好处。
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关于莉莉周的一切——蓝色的青春电幻物语

这是一部让人看得快要神经衰弱彻底崩溃的电影。

140分钟的时长,徐徐道来的故事,让你隐隐有些不耐烦。

一乍看似乎不知道导演想要表达什么,看来都是一些碎片,句子的碎片,生活的碎片,声音的碎片,影象的碎片,想要连起来成为一个完整的故事,似乎很难。只有许多单纯却美好的画面,昏黄的灯光,一望无际的碧野蓝天,单纯忧郁的少年,白色的衬衫,风筝,晚霞,美丽的女孩……难怪有人说岩井俊二是新纪元映像诗人作家,这样的画面,如果硬要用文字来表现,或许诗会成为最好的表达方式,抽象,凝练,美好。

那个叫做莉莉的虚拟歌手始终在低吟浅唱着,脆弱敏感的声线好象一把小锯子在反复磨砺着你的神经。我想如果这部电影再加上20分钟,我肯定会神经衰弱,因为没有谁会对这样奇异的歌声无动于衷。在这样飘渺的歌声和德彪西的钢琴曲的烘托下,音符和影象都散发出一种诱人的魔幻味道。彩色片段中的黑色字幕里的对话不停地闪现,伴着咔拉咔拉的打字声,莉莉的世界逐渐呈现在我们面前。

或者我们这一代人,都有着脆弱孤独的本质。当找不到温暖的时候,就喜欢把自己藏在一个不为人所知的角落,在这里轻轻歌唱,微笑,哭泣,没有人知道。于是网络成为一个存放感情和希望的地方,我们呆在其中的某个角落去捕捉流萤一般的光影。

这部电影给我的感觉更象是一幅印象派的画,没有鲜明的主题,没有完整的故事,看似零零碎碎的影象和句子,却形成了一种极其强烈的心理冲击,就好象那种无法言说的爱,单纯美丽。

或许这样的生活离我们太近,一不留神,就发现原来我们都在寻找逃避的借口和地点。偶然相遇,只好笑笑说HELLO。

我相信,当那一望无际的麦田出现在你的视野的时候,当你看见穿着白色衬衫的少年拿着CD机静静地站在麦田中间细细聆听莉莉的声音的时候,当女孩子敏感的声音响起来的时候,你一定会想起许多关于青春和爱的话题。

苍穹塞满了宇宙,绝望是红色的苍穹,希望是蓝色,飞过永远与沉默。

强光越过黑暗的影子,这就是苍穹的伟大力量,

黑色的眼泪,蓝色的微笑,透明的我,没有色彩的世界。

没有伤时说痛,有伤时反而没有说痛,我想看美丽的蓝天。

当我在这里,脑袋里在笑,你说我不明白,我说人死后要找属于自己的地方。

为了被废气侵害而患有癌症的都市人,莉莉继续勇敢地歌唱。

不会痊愈的伤口,可能痊愈的伤口,应该痊愈的伤口,在扩张,在扩大,身体全部变成伤口,但我们仍然可以康复。

内心最大的伤口是“存在”,听着《痊愈的伤口》,存在会把你治愈,由过去到未来。

人不能飞。

I wanna to be .

……

我们的青春,一旦逝去,便永远无法追回。
从来没有哪部电影象岩井俊二的《关于莉莉周的一切》这样让我着迷,我一遍一遍的看这部电影,每次都好象已经深深陷入影片之中,那是一种被置换进去的感觉,好象灵魂脱壳而出,盘旋在那两个站在稻田中听歌的少年身边。好象被某种噩梦魇住,每次看到星野在空旷的田野里突然狂吼时,我也情不自禁地想要吼叫。这种感觉不是优美的画面和音乐带给我的,是某种超出画面和音乐,难以用语言表述的东西。

于是,我疯狂地在网上寻找关于《关于莉莉周的一切》的一切,然后,写下了这些文字。

【莲见雄一(菲利雅)】

当我把这冰冷的刀锋刺入星野身体时,他的心会比刀锋更冷吗。

我看着他的眼睛,他很别扭的转过身来,用惊异的眼光看着我,缓缓倒下。

这是他看我的最后一眼,也是他看我的第一眼。

在他生命的最后时刻,他看到了透明的以太吗,在他和我一样脆弱的灵魂破裂的那一刻,他看到了菲利雅吗。

我看到了以太,透明的以太。

我转身离去,从从容容地走在人群里。在我把刀从他身上拔出的时候,我没有忘记拿走那个青色的苹果,青猫带给菲利雅的苹果。

一切发生得那么突然,当星野拍着我的肩膀说再见,之前他还说了句什么,好象是说你还在这里吗,他从我的手中夺去了那个青色的苹果,在那一刻,我就象个蓄谋已久的杀手迅速地决定了一个简单有效的方案。

菲利雅和青猫约在12月8日莉莉周的演唱会见面。青猫带着青色的苹果,我,菲利雅,带着刀,杀人的刀。我是个蓄谋已久的杀手。

星野向黑夜走去。我突然抑制不住地嚎叫起来,指着人流相反的方向大叫:莉莉呀莉莉,莉莉周,莉莉周。

我的方案的目的就是结束这场噩梦,让青猫的灵魂与以太混为一体。星野早已经死了,而关于他的事情早就不重要了。

受骗的人流立刻朝着我所指的方向寻找莉莉周的身影,落在后面的人争先恐后往前挤。我在混乱的人流中寻找星野的身影。悄悄地我站在星野的身后,拔出了跳刀。

他的心还是象刀锋一样冷吗,当我把冰冷的刀锋刺入他的身体时。

你可以无视我在现实中的存在,但我不允许你无视我在虚拟世界里的存在。我把这句话用刀锋刺入他的身体。青猫,你感觉到了吗?你看到了莉莉周的以太吗?你知道谁是菲利雅了吗?


【星野修介(青猫)】

当我伴着莉莉周的歌声痛苦地吼叫起来的时候,脚下田野里的稻谷已经收割完毕,那些曾经充满生命力的果实已经成熟已经远离了养育它们的大地。燃烧着稻杆的田野就象我的心一样荒芜。

菲利雅,你是我世上唯一的知己。你会去听演唱会吗?

冲绳的那个土著说每个人都有7个魂魄,在那次旅行中我意外的失去了两个。

菲莉雅,你说你想杀了自己可是你做不到,我理解你的痛苦,因为我也是这么想。

冲绳的导游女郎说,冲绳最美的岛叫阿拉伯斯古。

其实我期待你是我一直暗恋的那个女孩,她叫久野阳子。小学毕业时,她送给我德彪西的《棕发女孩》,我想,她一定也会喜欢莉莉周的音乐吧,因为同样也充满五彩缤纷的以太。

我伤害她因为我无法用其它的方式向她表示我对她的爱。我剪掉了她的长发。

12月8日,加山路,莉莉周的演唱会,我手里拿着一个青苹果,我是青猫。

【臆想】
美丽的画面,美丽的音乐,岩井俊二却用它们述说了一个灰色的悲剧。

蓝色的天空,艳丽的彩虹,天上喷气机缓缓飞过,在蓝天上画出一道白色的轨迹。“我想乘着风筝飞”津田纱织说,而她最终没有飞起来,她在莉莉周《飞不起的翅膀》的歌声中从高高的铁塔上坠落下来。

莲见带着他暗恋的女同学走过荒草过膝的小路,指着那间旧厂房要她进去,他清楚的知道她进去后会发生什么。当莲见把阳子,他灰色14岁中的阳光,象送上恶魔祭坛的牺牲一样送进那间旧厂房后,在德彪西的钢琴曲声中他伤心地哭泣。

冬天的田野里,星野失控般的大声吼叫。

一切是那么的残酷,在莉莉周慵懒的歌声和德彪西明净的音乐声中他们的灵魂相互



[ 本贴由 子妍 于 2004-10-17  01:47 PM 最后编辑 ]
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